半岛官方网站关于钢琴的基本学习方法（优质4篇）

　　半岛官方网站关于钢琴的基本学习方法（优质4篇）先是单手练习，右手对应*哪几个键，分别按多久时间（节拍），用哪几个手指会比较方便，比较快，自己稍微琢磨一下就行。

　　然后，就练习两手同时*。这也简单，记住，世界上没有难的事情，只要你把它简单化。两手一起*，你只需要记住，五线镨上下两行（对应着右，左手两行）的各个音的对应关系就好了。例如，右手*“1”音的时候，左手同时要*“5”音，右手的“1”音按着别动，左手接着*“2”音，右手*“6”音，左手同时*“3”音，然后，反复练习这几个小节。两手反复*便成功了。

　　把这首曲子的各个版本（钢琴独奏版，吉它独奏版，演唱组合版，女高音版。。。）从网上，下载到mp3上，没事的时候，就听听，只听这一曲。反复听仔细体会与自己*奏的区别。反复联系。

　　钢琴基础练习则包括提高各指*奏能力，训练手腕轻巧自如与手臂放松柔和等内容。有了一定基础后，基础练习就可以完全取代手指练习了。到时，我们应当花更多的时间在基础练习上，而少*甚至不*手指练习。

　　虽然我们应当在基础练习上花更多的时间，但并不意味着我们要进行盲目的重复。比如，我们不应该依照哈农的顺序将二十四个大小调音阶和琶音一股脑的练下来，而是将他们分为两个部分：一是从白键开始的，二是从黑键开始的。这样分的好处在于，我们能够有目的的将不是从大拇指开始的那些音阶与从大拇指开始的那些音阶分开(所有从黑键开始的音阶都不是由大拇指开始，而从黑键开始的琶音只有降G大调及其小调是由大拇指开始)，再分别练习他们。分开音阶和琶音的方法有很多，有人建议将调*相似的分为一类，有人建议将带升降号的各分为一类。但如果从演奏角度来讲，这样的分法更为合理——更容易找到主音且更容易预测并变更指法——因而使演奏更为流畅合理且更有利于视奏。在分好类之后，就应当有选择的进行练习了。

　　对于初学者来说，分速度练习是极其有用的练习方式。每个人都有自己的慢，中，快三种速度，练习基础练习时应当同时练习这三种速度。慢速下控制好每个手指的发声和放松;中速下保证每个音的均匀;快速时达到慢速和中速时的要求。这样训练的好处在于，分不同的速度练习，加以时日，可以使自己的每个手指都做到放松自如，*奏的每个音都饱满均匀。分速度练习不仅能锻炼手指的**，而且也是为了学习一种由慢及快的练习方法，使自己在日后*奏练习曲时能够更好的处理细节，从而获得灵巧。

　　基础练习不同于手指练习的一点就是它的普遍*。在所有的曲子当中，都可以看到它的影子。它的内容很多，细节也很多，要想把他们*好需要我们*琴生涯中每一天的努力。细节决定成败。举音阶为例，许多无法把音阶*连贯均匀的朋友除了因为手指**不足外，还因为大拇指无法做到穿梭自如。这个情况下就应当把大拇指的穿梭部分拿出来单独练习。举八度为例，有些朋友在八度进行时没办法放松手腕，这个时候就应当停下来检查用力是否正确，手腕至肩膀是否放松。经常这样检查会让你避免不好的习惯，比一味“硬拼”要有效得多。再举三度为例，有些朋友没有办法控制好三度进行，或者在进行的时候无法保证声音的均匀，这个时候就应当把2、4和3、5指单独出来练，把1、3过5指单独出来练。对这两个细节处理了一段时间后，你就会慢慢找到三度进行的窍门了。

　　大小调音阶、琶音，减属七分解是基础练习里最重要的部分，日后遇到的大部分曲子都是由它们组成的。它们对于提高初学者的水平是大有好处的，因为它们不仅能提高我们对于键盘空间的熟悉程度，还能有效提高我们手指的各项机能，使其更容易伸张，也更为灵巧。此外，在练习方法上，我们可以采用“隔开八度进行，反向进行”的方式，使得练习的面更广，方式更多样。总而言之，我们在学琴阶段，应当重视这几项基本练习，但也不要盲目的加大它们的练习量，在与练习曲和乐曲相比较的时候，它们应当给后者让路。

　　基础练习并不是只在*练习曲与乐曲之前才*的，它们可以穿插在整个练琴的过程中。比如在*完一首练习曲或者休息了一段时间后，都可以优先**它们。这样做的好处在于增加了刺激的次数，让这些练习的效果达到最大。

　　钢琴作为一门技艺之所以要花长年的时间去练习，其中一个最主要的原因就是大脑和手都需要累积一定的知识和技巧。有些人即便一天*5、6个小时的琴也没办法快速提高，就是因为这些知识和技巧都是需要时间来消化的。所以为了使每天的练习都能达到最好的效果，我们应当增加*琴的次数，减少每次练习的时间。每次练习的时间保证在1小时就足够了。同理，基础练习这种重复*很强的练习也应当减少每次练习的时间，而增加练习次数。

　　变节奏练习对提高钢琴技巧是大有好处的。比如，我们可以在音阶中加入附点，以切分的形式来*;可以把一组音阶中的音划分节奏，比如前三个音是三连音，后四个是普通音符;可以把音阶中的音按不同时值来*;可以把音阶中的每个音都弄成断奏等。这些方法对基础练习中的每一个项目都适用，这样练习能让我们获得更多更全面的技巧。

　　口琴基本功真的是非常非常的重要，一开始你在基本功上下的功夫对你之后有莫大的好处，下面小编为大家提供一些口琴基本功的练习方法，希望对大家有所帮助!

　　俗话说的好“坐有坐相，站有站相”。吹口琴也一样，保持一个好的姿势可以保证你气息通畅，省力舒适。一般来说坐着和站着都无所谓但一定要腰背保持正直，不要耸肩，不要驼背，不要*肚子，也不要左右倾斜，保证气道通畅。这样可以保证你在长时间练习时不会又不适的感觉，且保证气息平稳均匀。这一点很重要。也许你会看到有一些大师采用各种各样的姿势，理论上来讲只要七气息不受影响你就是倒立也没有问题。但是，人家是大师!他们已经经过了很多练习，可以自由掌控自己的情况。我就是已开始练习时就歪七扭八，现在各种痛苦T_T。

　　一般来讲呼吸的方式有两种：胸式呼吸和腹式呼吸。胸式呼吸时，你的双肩会上耸，气息非常浅，腹部几乎不动。据说一般成年人呼吸时使用的就是胸式呼吸(听说的)。另外一种是腹式呼吸，呼吸时腹部会膨胀，双肩和几乎没有动作，就是我们平时所说的深呼吸，感觉大约等同于你在闻一朵鲜花的感觉。那么口琴使用哪一种呢?一般是腹式呼吸，这可以保证你的气息悠长、稳定，一开始可能不习惯，甚至会眼冒金星，时间久了就好了。具体方法我引用晓松老师的话来描述：

　　吸气的时候让气流入腹部，感觉气息下沉，横膈膜扩张，腹部隆起，而呼气的时候则相反，在吹吸的同时要学会用鼻子来控制呼吸量。

　　另外就是，吹奏时气息要均匀稳定，不要断断续续或时强时弱，这都是呼吸上常见的问题，多练习就好。一定记住不要偷懒随便吹，气息是重中之重!

　　这个怎么说呢，和“口感”有关系，我见到有的人很难吹奏出单音花费大约一周的练习才能做到，如果你不幸卡在了这个地方别灰心，坚持下去就会好的，和嘴大嘴小没关系。当然也有比较的幸运儿一拿到手5min搞定的。你要是这一类也别骄傲。一般来讲单音的要求大约是清晰、纯净、饱满。行家一出手就知有没有，从一个人的单音上就能大看出一个人的一定程度上水平。一开始的时候可能有人觉得会把琴“吹坏”，或者是抱有其他的什么想法，吹走的时候没有使出足够的气流，导致声音气若游丝、都没有充分震动，连带着还会有音准问题(口琴虽然是固定音的乐器但是由于气息等因素其实频率在某个值上下浮动)。一定要保证声音洪亮。当然你也别可劲吹，气都漏出来了或是声音都变形了还使劲就不好了。清晰、不要有杂音，保证一次只吹一个音。可能会遇到的困难有：1.漏气、杂音：先确认有没有对准，可以用舌头*一下，保证嘴里只有一个孔。然后将嘴唇收缩自然放置到口琴上，不要撅嘴。多试几次一般就可以解决。2.啸声、声音奇怪：口型问题。舌头放平，不要向后缩，把喉咙打开。吹气时人会本能的向后缩，这样气道会不通畅，造成类似压音的效果(十孔、半音阶)或者啸声。3.声音颤抖、不稳定：肌肉强度不够。多练吧。

　　和其他学科一样，钢琴的学习过程也遵循着一个普遍规律：由深入浅、循序渐进。随着程度的深入，练琴时间也要适度增加，这也是必不可少的要求。下面给大家介绍钢琴的练琴方法，一起来学习吧!

　　练琴的方法，因个人的天分、才智而有所不同，如果他是绝顶聪明，能像鲁宾斯坦、约瑟金等的有过目不忘的本领半岛·体育中国官方网站平台登陆，无形中，他就省掉许多练习过程。这些特例的练琴，或被谱方式，不是一般人所能效法的。

　　通常在学生时代，必须多练练习曲，基本技巧等，先打好基础，待技巧已够好时，可以省略一些练习曲，但基本技巧必须练，因为即使是只练困难乐段的演奏者，为了克服这段技巧时，决不能一次又一次机械式的*奏，一定得设法，改变方法练习，已达成目的，这些改变，就会运用到一些基本技巧的练习方法。

　　练琴时间的长短，因人而异，不过要想*好钢琴，每天最少也得四小时至五小时之间，如果不是绝顶聪明，而要有好成绩，则必须超过这些时间，尤其是学生时代。

　　音阶、琶音、巴哈等的练习，有些大演奏家，如巴克豪斯、塞金等一辈子都在练，因之他们手指的灵活*，到老年，比较看不出衰老的现象。只有少数演奏家，不练基本技巧，所以我们可以得到一个正确的结论，练习曲，即基本技巧练习，在学生时代，必须多多加强练习。目前有一部分人，提倡不练基本技巧，认为技巧可以有乐曲中获得，要用这种方法的人，第一，必须是天生就是*钢琴的料子;第二，要绝对的天才，否则就只有为兴趣而练着玩的人。

　　练习必须专心一致，必须明白你再*什么?为什么*?怎么*?*得怎么样?也就是多做分析、思考、然后练习。

　　背谱是复杂的，要做到万无一失相当困难，所以要尽可能运用所有知道的记忆方法来背谱，以防万一有一方失误，还有另一方法可补救。