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钢琴调律的方法

2024-06-29 02:18:10

  钢琴调律俗称调音,简单地说,就是将琴弦拧紧或者放松,使其达到一定的音高。以下是小编精心整理的钢琴调律的方法,仅供参考,希望能够帮助到大家。

  用小字一组的a1音叉定音,校准小字组的a,而要调准这个音并非易事,除了听得准以外,手法准也尤为重要,本学期的调律实践中,我着重练习了微调的能力,灵敏地感觉弦轴的转动,并准确地听出拍音。有时需要提高标准音,最大可能需要达到445Hz,而这时所听出的拍频为两列波的频率差,即5次/秒

  分律是本学期的重点内容,不仅需要敏感的听觉和手上的感觉,更需要理性科学的声学分析与计算。首先以之前调好的a音为基准,进行“上四下五”的分律,钢琴的律制半岛bandao体育,为十二平均律,要奖导致声音不和谐的24音分平均分配到每两个相邻的音上所以纯四度与纯五度的拍频约为1次/秒,即每两个相邻的音多加两个音分。当进行至f时,开始使用“三六度检验法”进行检验,即大三度与大六度的拍音相同。由于十二平均律中每两个相邻音的频率比为1.05946

  所以大三度的频率比为(1.05946)3,大六度的频率比为(1.05946)9,由此可求得大三度的音分值为1200lg(1.05946)3/lg2,同理,大六度的音分值为1200lg(1.05946)9/lg2,算出后可得到大三度和大六度的拍频约为7次/秒。

  但是这是以f为根音建立的大三度和大六度,在f之后的每个音上建立的大三度和大六度,其拍音逐渐增快,当进行到最后一个大三度c1--e1时,拍音可达到11次/秒。所以用“上四下五”的方法确定音高,再以“三六度”进行检验,可得到较完美的十二平均律。

  说来容易,但是进行起来并不简单,因为所调出来的每一个音都是以前一个音为基础的,所以只要有一个音出现错误,就会导致其后面的音全都不正确,在最后一个纯五度无法吻合,所以有时需要进行逆向调律找出错误点。

  这已经是必须熟练掌握的步骤了,现在的我要保证在同度与八度的调律时的速度与准确度。同度与八度的调律就是要让发出同一音的弦调至相同的频率。不能有拍音的存在,这样就可以将钢琴的88个音全部调好了。

  在实际的调律中,弦并不像我们想像中的那么理想,所以会出现这样那样的问题,对于这些问题,也有相应的解决方法。

  首先,不能用左右晃动弦轴的方法来调节音高,因为这样调出的音没有保持力,会很快的走音,另外,弦轴也会松动,这对钢琴会造成极大的伤害。其次,当发现某音不稳定时,可采用重击的方法定音,实际就是将相应的琴键用力“砸”下去,这样弦的张力达到稳定,不会因张力太大导致音高的下降。最后就是高音偏高低音偏低的问题,由于人耳的听觉与理论的计算值并不完全一致,所以高音要比正常高出一些,同理低音也要比正常低一些,即做八度平移时,高音要多出几个音分,低音要低出几音分。使其出现微小的拍音,调至钢琴两端时,大约各超出三十音分。

  钢琴调律是一门边沿科学,既要对钢琴有感性的认识,又要对调律有理性的思考。这样无论在今后的工作学习中,还是在方法的创新上,都会有更好的突破和发展。

  慢练尤如大镜,把乐曲中的一切细节都扩大了。慢练的最大优点是来得及根据视觉,听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病。慢练的方法之一是用节拍器。即使在作品练习成熟之后,也不应忽视适当得慢速练习。

  冰冻三尺,非一日之寒。练钢琴需要的是持之以恒的态度。钢琴曲目繁多、演奏技法多样。初学者应制定一个远期学习目标和近期学习计划,从基础着手,循序渐进地学习,才能目的。

  学琴过程中,可能会遇到情绪起伏不的情况。应调节情绪,适当减轻学习难度,充分激发学琴、缓解学琴紧张感。

  关于自然重量的运用的要求是整只手臂的放松自如,从肩部的舒展下垂,到整个手臂的协调下垂,通过放松灵活的手腕调节,然后由手指把手臂重量传入。

  以前倾上身的坐姿,把两只手臂完全放松地垂下去。此时手臂好像是从肩部自然垂挂下来的物体。在空气中随意摆动,晃动,而血都涌向了手掌,通向了指尖。体会到手臂的自然重量后,我们就要把这个自然重量用到弹琴上去。接下来手指就要发挥它的功能和作用了。

  手指的三个小关节微微凸起,尤其是处于手掌部位的指根关节(以下简称掌关节)必须要作为一个力量的支持点。手臂的自然重量落下来,要求每一个手指都能支撑住。我们用断奏入门的方法练习:先分别一个手指一个手指地在钢琴上站好,结合手臂的自然重量。经过一个阶段,在每个手指都能自如地弹出饱满的声音后,再渐渐进入连奏的练习。进一步我们就可以调节重量的轻重。

  身体的的协调牵涉到钢琴弹奏的基本坐姿和体位等方面,开始就要明确,随着程序的深化,又要不断发展和更好地运用。

  保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。随着程度的提高,对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求,所以身体的参与和调节也越来越重要。

  臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部,为了便于灵活用力,不要坐满,坐一半即可。而且为了照顾到高低音,要坐在钢琴中部,不要随意挪动,而两条腿放在踏板两旁,在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。

  身体的左右调节主要依据音的高低。以音阶为例,弱低音区时,身体重心放到左腿方面去;弹中音区时,身体重心两面摆平;弹到高音时,身体重心侧往右腿方面。

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